Gzhel festészet mintái. Gzhel falfestményei

Gzhel városa Oroszország egyik leghíresebb művészeti mestere középpontja. A Moszkva régió Ramenskoye kerületében található. A "Gzhel bokor" hatalmas területen fekszik, és 27 faluból áll, amelyek lakói fehér fajansz és porcelán gyártásával és festésével foglalkoznak. A Gzhel művészet megjelenésének története az XIV. Században gyökeredzik, amikor a moszkvai régióban felfedezték a Kudinovskoe agyagot. A felső rétegekben egy szálas, egyszerű vörös anyag volt, alatta pedig sárga "szőrű" - közepes minőségű agyag rétegek voltak, végül a mélyben finom "szappan" volt - vékony fehér agyag, amely nélkülözhetetlen anyag a kiváló minőségű fajansz és porcelán előállításához.

Gyógyászati szükségletek

Fehér agyag készült, hogy edényeket és egyéb edényeket készítsen, amíg meg nem jelenik az apothecary királyi rendelet, amely kötelezte magát arra, hogy a gyógyszertár szükségleteinek megfelelően szállítsa ki az összes kitermelt Gzhel-agyagot Moszkvába. Azonban néhány késõbbi idõ alatt számos beteget fedeztek fel a föld alatt, és a fehér anyag elegendõvé vált az orosz tõke és környéke minden igényének kielégítésére. A gyógytornászok és a tea készletek mellett a mestermesterek művészeti termékeket is gyártottak. Így jelent meg a Gzhel népi kézművesség, amely ma ismert az egész világon.

Világhír

A Gzhel festészet mintái hófehér háttérből készült, világos kék kobaltfestékből készült képek, hagyományosan kézzel írt egyszerű geometrikus és virágdíszek. A termékekről készült képek is síkszerűek lehetnek, például egy vödöres nő vagy egy harmonikus, amelyet táncolnak a falusiak. A Gzhel festmény mintázata általában virágmotívumok, amelyeket sokszor megismételnek a termék konvex vagy konkáv felületén.

A művész magasan képzett tulajdonsága a féltónusok használata, amikor a kép középpontja halványkék ütésekkel és közelebb kerül a perifériához, a kép fényesebbé és fényesebbé válik. Virágok Gzhel minta - az értelmezés egy speciális formája, szükségképpen megismételik a valódi növény kontúrját. A képen látható a szirmok, a pisztolyok, a porcelánok, a szárak, sőt az antennák, amelyekkel a virág ragaszkodik szomszédaihoz.

a technológia

A Gzhel festmény mintái egy bizonyos mintázati rendszer hatálya alá esnek. Cserélhetõek vagy kaotikusan rendezhetõk, de minden esetben a kép a tervezett cselekmény keretén belül marad. A fajansz és a porcelán edények és tárgyak gyártására szolgáló gyárakban a Gzhel festmény mintáit rendszerezték. Van egy könyvtár, amely számos rajzot tartalmaz, amelyet a technológusok a termelésben használnak. A képek témái a legváltozatosabbak: a falusi életből származó egyszerű képekből a több karakterből álló mesebeli történetekbe.

A modern minták a Gzhel falfestményei összetettek és sokszínűek. Bár úgy tűnik, a monokróm rajzok önmagukban monotonok, és ez azt jelenti, hogy gyönyörű színkombinációk nem várhatók. Azonban a művészek szakmaisága, akik a legszebb árnyalatokkal rendelkező, többrétegű festékek művészetét ismerik, csodálkozik. A Gzhel mesterek termékei nemcsak szépek, hanem egyedülállóak is, mert a kézi munkák csak egy egyedi mintát tartalmaznak.

faj

A Gzhel festészet mintáinak alkalmazása egy kényes és felelősségteljes művészet. A mester fő feladata a szín és az árnyalatok egyenletes eloszlása annak érdekében, hogy a kép kiegyensúlyozott és harmonikus legyen. Minden elem a kompozíció feltételes középpontja, amelyből a növény vagy dísztárgy elemei egyenletesen eltérnek egymástól . Bizonyos esetekben a kék színű kobalt festékek dekoratív aranyszálakkal vannak kiegészítve.

Általában ilyen színezést alkalmaznak az úgynevezett csont porcelánra. Ez egy különleges minőségű fehér kerámia, alig észrevehető krémszínű árnyalatú, mint az olvasztott tej színe. A csont porcelán kissé ragyog, és ez a tulajdonság művészek festés közben használják. A rajz úgy van elhelyezve, hogy a festéktől mentes tér maradjon. Ezután a termék felületének tiszta, világos területei kölcsönhatásba lépnek a színmintával.

Gzhel falfestményei

A fehér és a kék termékekre mindig stilizált. Ez lehet egy groteszk kép a csodálatos mesebeli karakterekről vagy a vidéki téli tájról. És nem azért, mert a fajanszon vagy a porcelánon nem lehet valódi képet rajzolni, hanem azért, mert ez a fajta népi kézművesség megfelel a saját stilisztikai törvényeinek, amelyek szerint a termékek eltérnek egymástól. Az orosz kézművesek sokszínűségüket meglehetősen szigorúan osztályozzák. A népművészet egy másik fajtájának összekeverése szinte lehetetlen.

Gzhel híres mesterei folyamatosan javítják kreativitásukat, egyedi termékeik a műfaj klasszikusai. Ezek a mûvészeti alkotások múzeumok és magángyûjtemények, megfizethetetlenek. A Gzhel festmény, edény vagy egyéb művészi termék mindig érdekes és egyedi. A gyárak és a kis műhelyek által naponta gyártott termékek választéka korlátlan.

Mesterkurzus "Gzhel painting"

A festészet művészete rendszeresen, az egész helyszínen nyitott körökben tart. Ugyanakkor lehetetlen elsajátítani Gzhel rajzolatának művészetét anélkül, hogy megismerkednének ezen ősi népi kézművesség történetével.

A kezdeti szakaszban a diákok egyszerű képeket reprodukálnak Gzhel-stílusban papírra. Ehhez normál papírra vagy vastagságú rajzlapokra van szükség. A festék kezdetének akvarellnek kell lennie. Ha a Gzhel minta papíron kiderült, akkor megy az eredeti bázis - a kerámia billet. Ebben a szakaszban az akvarell festékek már nem működnek, igazi kobalt kékre van szükség.

készletek

A 18-19. Században a Gzhel konyhai eszközök különösen keresettek. Sok termék külföldre került. Az európaiak óriási mennyiségben vásároltak fajansz és porcelán orosz termelést Gzhel festéssel. Ez addig folytatódott, amíg az orosz birodalmi bíróság a fehér kék szolgáltatásokat előállító összes gyár fő ügyfele lett.

A cár és kísérete különleges igényt élvezett a híres "Guryevszkij" szolgáltatásért 150 főig nagy ünnepekre és ünnepekre. Aztán követte a "Monomakh" és a "cár-apa" mindegyiket 12 főre. Vannak készletek 84 darab, kezdve egy hatalmas tureen és végződő csészealj a lekvárt. A népszerűek voltak a "Tet-a-tet" kettõs, kettõs "Egoist" készletek, amelyeket gyönyörû étkészletek kedvelõinek terveztek.

hanyatlás

A múlt század 20-as években Gzhelben hanyatlás mutatkozott. Az első riasztást maguk a fazekasok tették, akik figyelmeztetni kezdték, hogy ha nem helyesbítik őket, hamarosan külföldön kell vásárolni edényeket és tálakat. Szerencsére meghallották őket, a gyárak új erőt nyertek, és 1933-ban a nagyvállalatok egyensúlyba léptették az államot, így a gzhel bokor fajansz, porcelán és egyéb termékek ismét az orosz piacon, majd külföldön .

Híres művészek

Gzhel más, egyetlen szemet nem lehet elvenni egy terméktől, de a másik nem okoz érdeklődést. Miért történik ez? A fő szempont, amely meghatározza a Gzhel kerámia minőségét, a rajz részletes vizsgálata. Minél részletesebb a kép, annál értékesebb a festmény. A Gzhel-ismeretek jól ismerik korunk minden kiemelkedő mesterének munkáját. A kollektorok csak a műveiket vásárolják, múzeumok és kiállítási komplexumok is próbálnak exkluzív művészeti termékeket kapni.

A leghíresebb mesterek közé tartozik Denisov, Dunaszov, Okulov, Azarov, Rozanov és Tsaregorodtsev. Az N.I. Bessarabova a Szentpétervári Orosz Múzeumban és Moszkvai Történeti Múzeumban tartotta. Számtalan remekművek szétszóródtak a világ minden táján, mindegyik magángyűjteményekben és galériákban van.

Jó hagyománnyá vált, hogy a Gzhel műveit árusító üzletek megnyitása a műalkotásokat előállító gyárakban történik. A fehér és a kék szépség iránti igény még mindig magas, és nincs hajlandó csökkenteni. Gzhel mindaddig gyarapszik, amíg fehér agyagok vannak a föld alatt, és tartalékai ma kimeríthetetlennek tűnnek.