Simone Martini: Életrajz és művek

Olaszország hozta a világ nagy művészek, akik létre remekművek az idő. Az egyik ilyen zsenik a festmény maradt a „szíve Olaszországban” Simone Martini. Tanulmány életrajzában nem volt könnyű. Minden utasítást is maradt belőle, meg kellett nézni a dokumentumokat és hivatkozásokat az emberek abban az időben.

Mindazonáltal rekonstruálni az események időrendje és az élet Simone Martini sikerült, bár ez a történet nem olyan sima. Egyes helyeken vannak olyan kérdések, valahol vannak hiányosságok. Mindazonáltal, hála a művész munkáiban is meg lehet jeleníteni, és indítsa el - az élet.

kezdet

Sajnos, Simone Martini életrajz halálával kezdődik. Ez az egyetlen pontos dátumát, amit sikerült a kutatóknak. Az egyik katedrálisok Siena - San Domenico, bejegyzés, ami miatt ismertté vált, hogy a nagy művész itt halt meg az augusztus 4, 1344. A pontos dátum a szülés nem lehet tudni. Nagyjából egyetlen ismert egy évvel - 1284-edik. Ez alapján határozzák meg feltüntetett információk a sír a festő: Az információ szól, hogy Martini meghalt a 60 éves korban.

megjelenés

Több kérdés merül fel kapcsolatban a külső az olasz. A legjobb barátja, a híres Petrarca azt állította, hogy Simone nem volt szép. A kutatók úgy döntött, hogy keresse meg a képet a művész képein. Valaki észrevette képében Krisztus Pilátus előtt, hogy valaki látta a kép egy lovag. Becsült portré lehetőség a freskó "The Miracle of feltámadás a fiú."

Az első 30 év

Ez az időszak az élet a teremtő, sajnos, nem ismert. Vannak azonban olyan javaslatok, hogy Simone született Sienában. Édesapja a helyi kőműves, aki elkészítette a vásznat falfestmények. Valószínűleg ez az, ami miatt a művész, hogy a jövőben szakma.

Fennáll annak a lehetősége, hogy a fiú tanult művészeti stúdiójában Duccio, de a népszerűsége eljött az alkotó létrehozása után „Maesty”. Most ismert megjelenés éve ezen vászon - 1315 th. Ez az adat megtalálható a keret a freskó. Bár, ha ilyen munkát elrendelte a város önkormányzata, akkor nyilvánvaló, hogy a festő már jó hírnevét. „Maestà” telepedett le a Palazzo Publico. Díszítő ez a hely számít csak egy kiváló mestere kézműves.

Érdemes megjegyezni, hogy a művész dolgozik a készítményeket, arra törekedett, hogy az összes, a legtöbb természetes és valósághű. Ez valószínűsége tükröződik műveiben. Ezért, miután megkapta a másik érdekében a városi hatóságok, hogy ábrázolja a várat, azért ment oda, hogy nem csak látni a saját szemével egy műtárgy, hanem érezni a hangulatát harc és a hódítás. Aztán összeszedte a szolgáját, és a ló elutazott. Falfestmény később helyezik a teremben Mappomondo már 1331. Aki ismeri a termék nagyon nehéz, mert úgy vélik, hogy meg kell semmisíteni, de a kutatók azt remélik, hogy elrejtse a megjelenés.

tények

Ezek, sajnos, egy kicsit. Próbálja rekonstruálni az élet Simone Martini, akkor botlás után az ellenőrzött adatok. Például köztudott, hogy a festő utazott Assisi. És ez volt az 1310-es években,. Ott végezte el a munkát, mázolás a templom a San Francesco ólomüveg ablakok. Később itt létrehozott és freskók.

Vannak jelentések szerint Martin volt egy bizonyos idő Nápolyban, bár nincs az ezt igazoló okmányokkal. Útja a város Nápoly kapcsolódik a sorrendben az oltár tiszteletére kanonizálásának Lyudovika Tuluzskogo.

stílus

Egy évtizeden belül, a kutatók képesek voltak megtalálni egy nagy festmény, fa, amely lehetővé teszi, hogy a változások nyomon követése a munka Simone. A freskók, amelyek készültek Assisi, volt egy sajátos protodzhottistskie funkciók, de a munkát később felruházott gotiziruyuschim stílusban. Utolsó Megváltoztattam nem csak a mennyiség, de a háttér és a vonal a munkálatok.

A munkája ezúttal is biztonságosan tulajdonítható két szárnyasoltár a templom, a Santa Catarina és Múzeum Orvieto. Bár a kutatók már többször végzett stilisztikai elemzés, amely azt jelzi, hogy az elmúlt szárnyasoltár utal 1320-ik év. By the way, a bonyolultsága a tanulmány ezt a munkát ott, mert a dokumentum megállapította, több asszisztensek létrehozását a termék.

élénk tevékenységet

A városban nem voltak iratok és információk a kifizetések festő. És a fizetés állították ki rendszeresen, és ezért a Siena művész dolgozott elég aktívan. Azonnal adni, és a munka, amelyre Martini kapott pénzt, és nehéz azonosítani, mert néhány már elvesztek.

Bizonyított tény, hogy Simone kapott anyagi forrás a módosítás a saját teremtménye „Maestà”. Az a tény, hogy a freskó tönkrement miatt a víz szivárog. Továbbá, a művész kapott anyagi forrás a kereszt festett, ami volt hivatott, hogy befejezze a másik alkotója. Rendszeresen 1322, Martin kapott pénzt az elvégzett munka a Palazzo Publico.

Magánélete

Házasság olasz szerző történt 1324-ben. A szeretője lett Giovanna, lánya Filippuchcho. Feltételezhetjük, hogy az esküvő csodálatos volt, mint a Martini kapott nagy pénzösszegeket munkájukat. A bizonyíték az a tény, hogy az esküvő előtt, ő vásárolt egy házat a későbbi feleségével. És egy ilyen ajándék repült egy csomó pénzt, ő fizetett 220 aranyért (és ez háromszor annyi pénzt, hogy ő kapta az ő kiváló munkát a kép egy erőd).

Egy ilyen ajándék valószínűleg úgy kell értelmezni, hála a nagylelkűség. Végtére is, abban az időben a festő már 40 éves, és a menyasszonya volt JNA. Simone érezte köteles megköszönni a lány azért, amit igent otthonos éves férfi. A házasság, a művész képes volt, hogy szoros kapcsolatokat a család Lippo, akik képesek voltak kitartani, amíg a végén a kreativitás Martini. A legvilágosabb megnyilvánulása az összetartó kötelékek hozzátartozóira felesége a termék a „Gyümölcsoltó az Uffizi”, ahol a markáns jellemzői Lippo család.

Family munka

Miután feleségül veszi a művész továbbra is aktív munkát az irányt a kreativitás. 1326-ben létrehozott egy nagy háló, amely később az úgynevezett „nagyon jó”, és a díjat is méltó volt. A következő évben létrehozta a festmény a két transzparenst, amely, sajnos, a mi időnkben nem maradtak fenn. Ők szentelt a király fia, Robert.

A késő 1320-es évek elején létrehozott két mű, amely szintén úgy, hogy elvesztette. Az első szentel a két angyal, és jött létre a Palazzo Publico és a második művelet mutatott lázadó Marco Regoli és került a teremben a konzisztórium.

Franciaország

Avignon, egy kis település Provence, abban az időben, lett kulturális művészeti központ a világon. Itt gyűltek össze művészek egész Európából hozott munkáját, és az egész műhely. 1336-ban idekerültem és Simone. Itt jelentős szerepet játszott a rétegződés a társadalom, amelyben Martini megpróbált közelebb legyen a „magas emberek.” Ő így rovására művészetének végző megrendelések magasabb hatóságok.

Sajnos információt munkája Martini Franciaországban nagyon kevés. Vannak hivatalos dokumentumok azt jelzik, hogy a proaktív hozzáállását a teremtő. Ő javasolta a tanú a bérleti üzlet is volt részese a jogvita.

A munkálatok kell jegyezni, hogy találtak töredékei Notre-Dame-de-Dome, mint valószínű, hogy a művész keze van a homlokzatot kézirat Virgil, mely korábban domináló Petrarca. Szintén ismert festmény „A Szent Család” található, Liverpool.

halál

Mint ismeretes, a festő meghalt 1344. Ő nyomorék ismeretlen „súlyos betegség”. Olasz rájött, hogy a végén közel volt, és így néhány nappal a halála előtt végrendeletet, amelyben minden vagyonát megoszlik a felesége rokonait. A dokumentum tanúsága szerint a közjegyző Firenze - GALGANI.

„Angyali üdvözlet”

Simone Martini kép „Angyali” jött létre 1333-ban. A művész létrehozta az oltár Ansan, amelynek székhelye a Siena. Háttér falfestmény arany szimbolizálja az ég és a sziluett Mary diszkrét és sima. Gábriel arkangyal megjelenik a vásznon aktív alakja, ruhája fejlesztették, és a szárnyak találtak egy repülő alakját. Leírás (Simone Martini „Angyali”) nem rejtély, és néhány rejtvényeket. A kép közvetít valami nagyon puha, de ugyanakkor világos és isteni.

Képek, hogy azonosítani lehet a freskó, misztikus. Minden darab önmagában, mint egy kristály, nagyon törékeny, légies. Saints Ansan és Yulitta, éppen ellenkezőleg, kiderült, elég nagy, és reális.

"Madonna"

Szintén figyelemre méltó az a termék a „Madonna”. Simone Martini létrehozott rendkívüli anyag, amely sok tulajdonítják az elmúlt időszakban, a kreativitás, érettebb. Jellemző a minta az alkotója egy arany háttér, vörös és kék árnyalatok, lágy vonalak, elegáns vonalak alakja Mária. Fresco megőrizte a jellemzői a gótikus stílus, amely jellemző volt az a festő, a késői időszakában munkáját.

Ez a munka a szeret sok rajongó a szerző maga - Simone Martini. Hermitage vált a kincstár, amely 1911 óta tárolja a terméket falai között.

További alkotások

A legnépszerűbb festmény Simone Martini - „Maestà”. Ő volt talán az első jelentős munkája a teremtő. A kutatók úgy vélik, hogy ez a remekmű jött létre hatása alatt Duccio. A film néhány nagyon pontos vonások, amelyek nem találhatók meg Duccio. Közülük változtatni színek, formák és vonalak.

Érdemes megjegyezni, jelenléte a világban festmény Simone Martini, „portré Laura.” Ez a munka már fordítani más művészek Petrarca, aki elrendelte a kép az ő szeretett.

Sokat lehet mondani erről a művész. Kreativitás Simone Martini, ha nem ismert, amíg a végén, néha már sejtette, mégis továbbra is rendkívül élénk és érdekes szerelmeseinek olasz művészet. A művész egy hatalmas „ajándék” a világ kultúrájának, művei megtartották a tulajdonságok, amelyek könnyen azonosítható remekművek Martini.