Paolo Veronese: képek és leírásaik

Az olasz művész, Paolo Veronese a tizennegyedik századi művészet egyik legjelentősebb képviselője lett. Művei világszerte ismertek, inspirálták és továbbra is inspirálják a követőket. Az életrajzának részletes elemzése a vásznok megjelenésének kronológiájával segít megismerni a Veronese által létrehozott képeket.

Korai évek

A késő reneszánsz jövőbeli alkotója Veronában született, Gabriele Cagliari híres szobrászművész családjában. Nem csoda, hogy a fiúban a művészet tehetségei felébredtek. Paoloet Antonio Badile, egy Verona festő tanította, aki szintén nagybátyja volt. Már húszéves korában Veronese önállóan kezdett dolgozni. Eleinte olajfestmények és freskók létrehozásával foglalkozott - ma a Villa Emo-nál maradnak. Teljesen színészként és díszítőként való tehetségét az 1550-es évek elején Soranzo falfestmények készítésének folyamatában mutatták be. Munkájában a Raphael, a Michelangelo, a Correggio és a Parmigianino technikáinak ismerete nagyon meggyőző, aki Veronese-t nagyon ihlette. Paolo festményei folytatják a reneszánsz hagyományokat, tele vannak vidám ünnepséggel, amely a jövőben a műveinek fémjelzése lesz.

Az elismerés útja

1551-ben Paolo Cagliari Velencébe költözött, ahol megkapta a "Veronese" becenevet. Antonio Badile festményei, akiktől tanultak, nem váltak komoly iskolává. Munkájához való valódi hozzájárulás Mantovába utazott, ahol Paolo Giulio Romano freskóit és a Camera Delia Sposo festményeit nézte. Ott volt, hogy a tehetséges fiatalember ihletett. Paolo Veronese, akinek a festményei hihetetlen harmóniával, komplex pózokkal, gesztusok kifejtésével és kamerás szögekkel teltek, képes volt komoly képzés nélkül elérni a képességek csúcsát, és hamarosan komoly megrendelést kapott. Verontsu - és a "Veronese" becenevet ily módon lefordították - a Nemzeti Bizottságnál a Tízek Tanácsának a Kutyák Palotájában lévő helyiségeinek mennyezetét kellett festeni. Az így létrejött munka hozzájárult a festő elismeréséhez. Veronese festményei a központi és a sarokfedőkön feltártak a tehetségének minden fényében. Egy hatalmas festményt "Jupiter Casts Out Defects" (később Párizsba) hoznak Napóleonba, és az allegorikus "Öregség és ifjúság" összeállításban a művész sikeresen megmutatta az egyéniséget valakinek a befolyása nyomán.

Tiszteletes siker

A mennyezetet Paolo Veronese híressé tette. A Doge-palota képei annyira jóak voltak, hogy még egy nagyobb rendet követett: a Szent Sebastian-i kolostor templom festményét kellett elvégeznie. A Veronets közel tíz éve dolgozott lenyűgöző történetekkel, és így beleszeretett ebbe a helybe, amely végrendeletet tett, hogy temessék el. Halál után a natív művész teljesítette akaratát. A rend egyedülállósága az, hogy általában az egyházi épületeket csak apró freskók díszítik, amelyek jelentősen különböznek a veronai festészet méretétől. A katolikus egyház átfogó projektjeinek megvalósításában úttörő szerepet töltött be a központi hajóban található "A Mária Koronázása a szakrálisban" című festmény és a hatalmas plafondok alkotója, amely Esther és Mordecai életének történeteit ábrázolja.

Első magánrendelések

Az illusztráló Veronese, a katolikus katedrális festményei és fényterei, valamint a freskók készítésének tehetséges mestere volt, nemcsak az államtól kellett keresni. 1560-ban Paolo magánrendelést kapott Daniele Barbarótól, aki meghívta őt a Maser alatt álló villa díszítésére. Andrea Palladio eredeti szerkezete egy latin kereszt (főterem) formájában készült, amely körül kisebb helyiségek találhatók. Minden szobát illuzórikus fülkékkel és oszlopokkal díszítettek, amelyeket Veronese-nek díszíteni kellett. Brilliánsan megbirkózott azzal a feladattal, hogy a kitalált tantárgyakat ötvözi a munkákkal a Barbaro család valódi életével.

Evangélikus sorozat

A 60-as években a legfontosabb művek Veronese festményekből álltak, amelyekhez a Pir is társult. Ez egy evangélikus szövegeken alapuló vallási sorozat, amely az Úr ételeiről szól. Világi festő, aki nem vallásos pátoszon hajlott, Veronese nagyszerűen hatalmas kolosszális vásznokkal szembesült, hasonlóan a velencei művészet történetében. A "Cana házasság" címmel, a Louvre-ben megjelent festmény az Úr asztalát nagyszabású ünnepként ábrázolja a szabadban, mellvédekkel és oszlopokkal a széleken, és egy hatalmas asztal zsúfolva a vendégekkel. A központban Mária és Krisztus, akiket halók jelöltek ki. A vászon lényege allegória: a velencei ünnepeket mindig rendkívüli módon ünnepelték. Nagyon fontos a Veronese által létrehozott kép, az "Az utolsó vacsora" vagy a "Levi háza ünnepe" elnevezéssel - a ciklus befejezése. A kettős elnevezést egyszerűen megmagyarázzák: a kész kép kellemetlenséget okozott a Biblia túlságosan világi értelmezésével. Veronese-t idézték az inkvizítoroknak, akik felháborodtak az utolsó vacsorán. A művész kompromisszumot kötött, és második néven adta át a képet - "ünnep a Lévi Házban", eltávolítva a vásznat a Magdalénából.

Az utolsó vacsora története

A Veronese által a Piras nevével létrehozott festmények fontos szerepet játszottak az olasz kultúrában. De a "Lévi ház ünnepe" különleges figyelmet érdemel, és nem csak a név történetével kapcsolatban. Ez egy nagyszerű munka, amely lenyűgöző vizuális illúzióra épül. A művész hárommárványos loggiával sikerült létrehoznia a fal helyett, így meggyőzően megírta, hogy teljesen valóságosnak tűnik. Krisztus étele jelenete dramatizált és zsúfolt lesz. Csak a Magdalena volt jelen a központban, de az inkvizítorok ragaszkodásakor egy kutyával helyettesítették ...

Egyéb híres festmények, Paolo Veronese

A "Darius család előtt Nagy Sándor előtt" vagy a "Kucsini család ciklusa" elnevezéssel érdemes megismerni az olasz művészet minden ismerőjét. Az első vásznat a leglátványosabb alkotások közé sorolják, és bemutatja a nagy parancsnok találkozását a legyőzött perzsa király családjával. Ugyancsak figyelemre méltóak a Kuchchin család szentelt munkái. A panelciklus sorrendje önmagában szokatlan tény. A történészek azt sugallják, hogy a család vezetője úgy döntött, hogy halhatatlan testvére emlékét halhatatlanná teszi, ráadásul ismeretes, hogy a művész közeli barátja volt, és sok időt töltött Kuchchinnel, talán azért, mert beleegyezett abba, hogy befogja a háztartás tagjait a festményeiben. A fő vászon a "Cuccine család Madonna" - egy kiváló csoportos portré, vallásos témákkal. A ciklus létrehozása az 1570-es évekből származik.

Az élet utolsó évei

Veronese "Európa elrablása" című festményének létrehozása a művész munkájának utolsó szakaszában volt. A késő velencei reneszánsz legnagyobb művészettörténetét a művészettörténetben teljesítő művek közé tartozik a vásznon, melynek ismert mítoszterme van, melyet a világ különböző mestereiben a történelem különböző korszakaiban ismételten felhasználtak, ami a bikát és angyalt ábrázolja, amely megpróbálja megakadályozni Európát. Veronese, Tiziano és Tintoretto halála véget ért, de ezeknek a mestereknek az évei még mindig inspirálják a monumentális festészet alkotóit .