Painter Diego Rivera: életrajz, a kreativitás, a személyes élet

Mexikói művész Diego Rivera, akinek életrajza tele van egymásnak ellentmondó események és tények, az egyik legellentmondásosabb és kiemelkedő kulturális élet Mexikóban. Munkája, politikai nézetek és a személyes élet már a reflektorfénybe az első felében a huszadik században, és jelenleg is vita tárgyát.

Gyermek- és serdülőkori a művész

Ez a művész muralist, a forradalmi és a pusztító női szíveket, született december 8, 1886, a mexikói város Guanajuato. Ő lett az alapító a mexikói Nemzeti Iskola festészet és az ólom a kritikusok egy őrület stílusok keverednek. A fiú nem volt különbség a jó egészség, az a hír járta, hogy a gyermek alig élte túl. Diego Rivera szerette mesélnek, de azt tudjuk, hogy 1893-ban családjával költözött az ország fővárosa - Mexico City. 5 év után, sikeresen végezte el az iskolát, a fiatal művész belépett a Művészeti Akadémia San Carlos. Ez az intézmény adta a fiatalember a jó oktatás, hogy annak befejezésekor, tudta, hogy egy ösztöndíjat. Megragadva az alkalmat, ment egy spanyolországi utat. Aztán járt Angliában, Belgiumban, Hollandiában és Olaszországban.

Magánélete „kannibál”

Egy szenvedélyes szerelem a nők és a számtalan kapcsolatok Diego Rivera már becenevén a „kannibál”. Ő maga szerette ábrázolni magát, mint egy nagy béka lábát tömörítés valakinek a szíve. Természetes teljessége és nehéz szemhéjak nem hasonlított még kifelé észrevehető. Leírja a személyes élet a művész-lázadó, általában beszél a házasságát Fridoy Karlo. De nem ő volt az első, de még inkább az egyetlen nő az életében a teremtő. Eleinte a fiatal férjes Diego Rivera csatlakozott egy szenvedélyes szeretete az orosz művész Angelina Belova 1911. Volt egy fiuk. De megszállottja végtelen szenvedélyek és árulások férje elhagyta Angelina ment Mexikóba. Tovább rövid életű házasság véget ért a kapcsolata Lupe Marin. Az Unió már gyümölcsöző és adta a világnak két lánya van.

Feleség és barátja

1929, amikor a második házasság felbomlott, ő találkozott a nő a hazai élet - Frida Carlo. Diego Rivera feleségül egy lány sokkal fiatalabb, mint ő. 1939-ben volt egy válás, de 1940-ben házasodtak össze újra. Egész életében, Rivera maradt macsó és szenvedélyes szerető nők. Megváltoztatta feleségek, szeretője, aki szült ő törvénytelen gyerekek.

Kapcsolat Diego és Frida volt tele szenvedéllyel, szerelem, féltékenység, és néha a fizikai bántalmazás. Frida nagy türelemmel kezelik, hogy a bohóckodás férje imádott bálványa, írt sok a portrék. De amikor megváltoztatta Frida vele saját húga, bocsáss már nem volt képes, és 1939-re a kapcsolat felbomlott. Nagyon hamar, a férj maga sértő keresni a válás, könyörgött feleségének, hogy visszatér hozzá bármilyen feltétel. Ő biztosította őt pénzügyi tartalmát, és átadta neki a legfontosabb igény. A feltétel az újraházasodás aláírása volt a házassági szerződés, amely egy teljes elutasítása szexuális kapcsolatot a házastársak között. Az ő személyes élete maradt háromszög Diego Rivera, a feleség és a szeretője.

A pár nem volt gyermeke, 2 Frida terhesség végződött vetélés. 1954-ben Rivera lett özvegy, és később megjelent az a feltételezés, hogy ő segített a feleségét, hogy meghal, de ez nem más, mint pletyka. Amíg az utolsó pár napban kombinált kommunista eszmék és a párbeszédet a neves orosz politikusok.

Artist politikában

Mivel a korai 30-es években a Diego Rivera lesz a vitathatatlan vezető között a mexikói muralist. Ő minden bizonnyal az egyik legismertebb és legellentmondásosabb művészek, akiknek a politikai rokonszenv a kommunizmus, kényszerítő monumentális freskók, viharos kreatív tevékenységek és társadalmi élet létrehozta a megjelenése egy zseni. Az alapító atyja egy új művészeti mozgalom a huszadik század egyre felkeltette a nemzetközi közösség.

Monumentális debütált Amerikában kerül sor 1930-ban, San Francisco, és decemberben 1931 látványos fellendülés tartotta egyéni kiállítása. Az egész történelem a múzeumban, ez volt a második kiállítása ugyanazon szerző. Az első ilyen megtiszteltetés oda Anri Matiss. A kiállítás után a művész küldött Detroit, ahol ő volt személyesen meghívott Edsel Ford. Itt, a szívében az ipari Amerika gondolta, hogy a művész Diego Rivera kapott megrendelést végrehajtását falfestmények az Art Institute, a téma a „Detroit Industry”. Henry Ford volt híres makacs antikommunista. Ebben az időszakban 1929-1930 a Ford növények munkanélküli maradt több ezer csatárok. Érdekes, hogy ennek ellenére a Diego Rivera, hogy pozícionálja magát, mint egy harcos a jogok proletarita, elfogadja a rend és fizeti meg a iparmágnás.

Része a freskó a telek készítmény „Védőoltás” tűnt utalás a ikonográfia a Születés, és ez váltotta ki a vihar a felháborodás és tiltakozás a sajtóban és vallási körökben ellen Moore. Hangos rezonanciát vált a társadalom szerves részévé freskók majd hozta Detroit hangos dicsőségét.

Az ember válaszúton

A politikai nézetek a művész tükröződik a munkáját, és néha okoz erőszakos konfliktusok az ügyfelekkel. A freskó „Az ember válaszúton, akik a remény, hogy a kiválasztási egy új és jobb jövő” volt az oka egy ilyen esetben. A munka kezdődött március 1933. A vita történt a színpadon a zsűri, és végül lett színes freskó a ragaszkodás a szerző. Ez három részből állt. A központban van az ember - a mester az elemek. Mivel a munka a freskó egyre bonyolultabbá vált, és ennek eredményeként egy két világ egymás mellett. Egyrészt az élvezetek szocializmus a másik - a borzalmak a kapitalizmus. Között a karakterek is jelenik meg bizonyos, nagyon hasonlít a Lenin. A freskó volt, hogy a nyilvánosság elé a megnyitón az épület Rockefeller Center május 1., 1933. De minden nő botrány nem, hogy ez megtörténjen, és annak ellenére, hogy a Rockefeller család fontolgatja lehetőséget, hogy mentse murali az épületen kívül, úgy döntöttek, hogy elpusztítsa azt. Ez volt a legnagyobb vereség a munka Rivera és a politika.

Hatást gyakorol a művészvilág

„Diego ad nekem szorongás. Ő adta ki a dicsőség, inkább tegye azt, amit most tesz „- így beszélt a közeli barátja Alfonso Reyes. Az átmenet a kubizmus jelentős Diego Rivera. Festés „imádása a Virgin” és „A lány a gyümölcs” tükrözi a szerző mozgást ebben az irányban. Egy jellemző munkáira már deformálódott megértését helyet, bár messze kubizmus. Minden munkájában, a művész hangsúlyt mozgását és gazdagsága a táj.

Jelentős befolyás kialakulását Diego Rivera volt egy klasszikus európai stílusú festmény. Ez falfestmények időszak XIV - XVI században adott sok elgondolkodtató, és hozzájárult a sikeréhez freskók Diego. Kezdve 1940 jelentős sikereket ért el a freskó, hogy ő hívták dolgozni a világkiállításon San Francisco, majd később a kormányt, hogy festeni a Nemzeti Palota Mexikóvárosban.

Lezárása az út

Diego Rivera meghalt november 24-én 1957-ben Mexico City és temették el a Rotunda híres művészek. Ő volt következetlen az egész. A hajlandóság, hogy végezzen megrendelések a tőkések, dicsőítve a szocializmus, azért, hogy a kommunista nézeteket. Szerette a nőket, de elpusztult a sorsát és életét ugyanolyan szenvedéllyel festett a portrék. Diego Rivera, a stílus, amely nem előtt, sem utána, nem tudta megismételni az egyik művész, aki hátrahagyott számos titkot és rejtélyek hogy több évszázados nem lesz elég ahhoz, hogy megoldja őket.

Miután nyugdíjba a 70 éves kort, csak túlélte a szeretett felesége - Frida és hagyott felbecsülhetetlen örökséget kultúra, a történelem, a politika, és a szívét, akik szerették őt.