Művészetek és szórakozásMűvészet

Festő Pivovarov Victor Dmitrievich: életrajz, képek, fotók

Viktor Dmitrievich Pivovarov - Oroszország és a szovjet művész, amely lehet tekinteni az egyik alapítója a konceptualizmus Moszkvában. Abban a pillanatban, több ciklusban festményét vált széles körben ismert, kiállításra sok városban, köztük külföldön.

Általános életrajz

Pivovarov Viktor - személy tesztelése magukat különböző művészeti formák, de minden társult önkifejezés. Ő keresett magam mindenhol, de nem minden kielégülést találjon: írásban nem melegítette a lélek az ember, de a kép a saját gondolatai a vásznon ...

Festékek és ecset Brewers létrehoz egy teljesen más világ, és egyértelművé teszi, hogy nem csak magunkért, hanem mindenki más számára, hogy oly gyakran hiányzik a sok jól ismert művészek. A hangulat minden kép tükrözi az érzelmi síkon szerző különböző időszakokban az élete, vagy annak különböző aspektusait. De mindig működik történetek rezonál és a megértés a szívét a közönség. Röviden, ebben a században, a munka nagyon népszerű, minden korosztály.

gyermekkor

Ő 1937-ben született az éjszakai január 14-én. Az anya felemelte a fiú egyedül, de a hiánya erős ember keze nem állt neki, hogy a fia, erős jellem. Amikor Victor 4 éves volt, az országban megkezdődött a háború. Anyjukkal evakuálták a legtávolabbi sarkában Tatarstan, ahol nem volt kommunikáció, nincs áram, vagy akár a többi gyerek. Minden nap várjuk, hogy valami szörnyűség, mert a felnőttek szinte nem kommunikál a gyermek. Brewers maga mesél az események keserű mosollyal, mert még akkor ébredt egy kis alkotója. Egy nap itt egy kis karcolás Victor található a kertben egy pár darab piszkos rongy. A fiú gyűlt össze őket mosni, majd ezekből a rongyok és fa ékek épített magának egy másik - ezt a babát vált a megmentő a kisfiú magány.

korai években

Miután túlélte a háborút, a fiatalember úgy döntött, hogy szentelje magát az írásra. Itt sem tudtam rájönni, hogy mi. 1957-ben a Brewers végzett a moszkvai School of Industrial Art elnevezett Kaliningrádban. Most az ő álma egy másik egyetemen, de a sorsa zavaros az összes kártyát. Victor állítja, dokumentumokat a Moszkvai Állami Akadémiai Művészeti Intézet névadója Surikov, de csak tölti fel az összes felvételi vizsgák. Nem rendelkező egyéb szempontok, a srác még mindig jön egy olyan helyre, ahol lehet kreatív - a moszkvai Printing Intézet, vizsgálatok, amelyek során végzett 1962-ben.

Az ő képzési Pivovarov Viktor találkozott Pavlom Dmitrievichem Korinym, aki titokban tanár lett a jövő művész. Kommunikációs kötve spontán, és a spontán módon, mint a fiatal kreatív egyének egymástól.

Nincs szerencséje a pénz, szerencsés a szerelemben

Egy év után a vége Viktor Pivovarov Intézet, akinek életrajza vesz érdekes fordulatot, találkozott feleségével Irina. A pár végül alkot tökéletes tandem, mint Irina, mint kiderült, egy törekvő író, a gyakorlat az írást gyermek történetek, és véletlenül nem rendelkezik illusztrátor. Pivovarov Viktor boldog, hogy ebben a helyzetben, és most tölti a legtöbb idejét az ő szeretett, felismerve tehetségét jobb. Az együttműködés született számos gyerek könyvet, amelyek mindegyike Irina megállapított tanulságos értelme, Victor kiegészíti a képet.

A szerelmi történet két tehetség továbbra újult erővel, és most, 1966-ban, Irina és Victor született fia, Paul. Boldog szülők vannak oldva a gondozás a gyermek és a megbízások teljesítését, hosszabb közös. A végén, akkor még kevesebb idejük egymásra, kezdik elveszíteni a közös nyelv, és 1974-ben, hogy ne kínozza magát, vagy a fia úgy döntött, hogy a válás.

De az idő, fekete Pivovarova gyorsan véget ér 4 év után. A nyár elején az egyik azt mutatja, hogy találkozott egy bájos műkritikus elemzi Milena Slavitskaya. Ő eredetileg a Cseh Köztársaságban, és megérkezett Moszkvába részeként munkát, hogy minden esetben ő volna hazatérni. De ez alkalommal, Pivovarov Viktor így csak ne hagyd, hogy a boldogságot. 1982-ben a művész költözött Oroszországból a Cseh Köztársaságban, hogy közelebb legyenek az új kedvenc.

saját műhely

1967-ben végzett a fő álom a művész - kinyitja a saját stúdió segítségével az egyik jó barátok David Kogan. És a megszerzése saját kreatív stúdió, Viktor Pivovarov, egy képet, amely eddig a pontig nem tekinthető valódi festmény, most valóban lesz egy művész.

1967-ben jelent meg a korai munka komoly művészeti - egy sor monotype „Temptation of St. Anthony”. Az első festmény Viktor Pivovarov (a művész, most a teljes értelemben vett) írja lelkesen és szorgalmasan. Ez abból adódik, hogy a saját stílusát, amely új lendületet adott a megjelenése mozgás - konceptualizmusnak.

A korszak konceptualizmusnak

1972-től 1976-ban Moszkvában, fogant nagyon különböző festészeti stílus soha nem vett komolyan. Követve Pivovarov ugyanabban a stílusban végrehajtott híres munkája Erik Bulatov és Ilya Kabakov, és minden munka annyira jellemző, hogy lehetetlen volt rendelni képeket egy másik műfaj.

Az azonos műfaj előadó Viktor Pivovarov festmények, és most fog írni.

Ebben az ütemben, 1979-ben itt rendezték az első kiállítást a művész, most, konceptualista. A kiállítás kapott jellemző alkotó művészek úgynevezett „szín, forma, tér” az első alkalommal ezen az eseményen, és a Brewers hozza egy teljesen új ciklus „Seven beszélgetéseket.” A legfontosabb része a művész munkáit állították ki abban az időben a Cseh Köztársaságban. Oroszországban, a művész szerzett népszerűsége sokkal később.

irodalmi tevékenység

Átvizsgálása során maga Viktor Pivovarov, melynek fényképeit alul látható, próbáltam sokféle kreatív módon, és ezek közül kettő, ez tényleg megérintett: festmény, amely volt egész életében, és írásban. A legújabb Viktor Pivovarov, a festő nem író, és nem tudtam kötni magát véglegesen. Mégis bizonyos sikereket ezen a területen elért egy ember: az ő szerzőségét megjelent több regényt, mint a „Szerelmes ügynök”, „Szürke notebook” és „A szeretet a szavak és a képek.”

a jelenlegi tevékenységek

Jelenleg Victor Pivovarov - egy művész, aki aktívan téve a legjobb kiállítások Oroszországban.

Két különböző kiállításokat tartottak 2016 különböző helyeken: az egyik a Museum of Modern Art, a másik pedig a híres Puskin Múzeum. De minden egyformán meleg fogadta a közönség.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 hu.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.