Művészetek és szórakozásMűvészet

A legjobb festmények Dzhotto Di Bondone és ezek leírása

A szavak, amelyek a kijelölt művek a nagy olasz festő Giotto di Bondone - ez sorok a költő Arseniya Tarkovskogo:

Férfi vagyok, én vagyok a világ közepe,

Számomra milliárdnyi kovafölddel,

Előttem a számtalan csillag.

Elmentem hozzá a teljes magasság között -

Két bank kötőanyag-tenger,

Két helyet híd köti össze.

Ezek a szavak írják le nemcsak az író, hanem a teljes időszakra, amelyben élt. Festmények Giotto és az azonos híd, mely összeköti a két szakaszban a festészet.

Az alapító a modern festészet

Giotto élt fordulóján két évszázad - a 13. és 14. helyen áll. Pontosan a közepén élete zajlott ebben az időszakban, és ez a korszak a világ kultúrájának nevezik korában Dante és Giotto. Ők voltak kortársak.

Filozófus Merab Mamardashvili a festmények, Giotto egyszer azt mondta: „Giotto adták transzcendentális nulla”. Ez a komplex kifejezés az ő idejében történt sok nevetés. De ha belegondolsz, vagy inkább minden ugyanez nem mondható el. Miután Giotto, mint egy művész a nulláról indult.

Nézd meg a leginkább híres festmény Giotto. Mit csinált a művészetek, hogy azt javasolta, hogy a művészet, senki előtte még soha. Ő a nulláról indult, és talán ebben az értelemben minden zseniális ember bemegy transzcendentális nulla. Michelangelo, Pol Sezann és Kazimir Malevich tette. Elkezdték a kezdetektől, a semmiből. Ebben az értelemben, és Giotto elérte a transzcendens nulla. Mert ez lehet mondani, elég nyugodtan és magabiztosan: ez kezdődik Giotto Bondone modern európai festészet.

A leghíresebb alkotásai

Amit tudni festmények, Giotto? Ez a "Királyok imádása", "bemutatása a templomban", "A sírba tétel", "Áldás Anna", "A keresztre feszítés", "The Miracle a forrás." Giotto di Bondone festmények és freskók a kápolna írta Del Arena Padovában, az egyházak Firenzében és Assisi. Az ő kézírása nem lehet összekeverni a stílus más művészek. Leírás A festmények , Giotto - retrospektív az evangélium példázatot. Elhagyta minket képeket keresztény szentek, mint például a St. Francis kommunikáció. Lawrence, kommunikáció. Stephen, John Bogoslov et al.

Giotto festmények címei mellett Padova, Firenze, a Vatikán pedig a katalógusban a gyűjtemény ilyen múzeumok, mint a Jacquemart-André és a Louvre Franciaországban, a National Gallery of Art Washington és Raleigh (Észak-Karolina Egyetem), Párizsban, Németországban és az Egyesült Királyságban .

Előtte volt egy ikon, vagy bizánci művészet elfogadott európai világban. Festmények Dzhotto Di Bondone a nevét bibliai tárgyú önmagukért beszélnek. De ez nem az ikont. Ez a híres „Madonna Ognissanti” elhelyezett Uffizi, és a festmény Giotto „Menekülés Egyiptomba”.

Amely bibliai karakterek testiség

Életrajzírója olasz művészek Dzhordzho Vazari elmondja a legenda, hogy létezett, tanítványa volt Giotto, Cimabue művész. És a múzeumban mellett az Uffizi hang két festmény, két Madonna - Madonna Madonna Cimabue és Giotto.

Ha megnézzük a két Madonna és hasonlítsa össze őket, akkor is, ha nem tud semmit art, láthatjuk a különbséget nem csupán a két művész, hanem a két korszak, két nagyon különböző elveket. Látod az abszolút különbség. Érti, hogy ők egy teljesen más felfogása ebben a világban.

Cimabue festmények szokatlanul kifinomult, elegáns, azt lehet mondani, hogy ez - nem csak a művész bizánci, középkori és gótikus. Ő testetlen Madonna, bámulatosan szép, díszes. Hosszú ujjak, hosszú karok nem tartják be a baba, és egy jele annak, hogy ők tartanak rá. Az arca közvetíti telt bizánci festmény keleti kánon keskeny arc, hosszú szemű, vékony orra, szomorúsággal a szemében. Ez a lakás éteri kanonikus feltételes festmény ikonok szembe. Nem egy személy, nem az a fajta személyiség és az arc.

A lógó az ikon mellett, vagy, mondjuk, van egy kép Giotto. A trónon, intarziás, szép trónra, olyan stílusban, hogy csak akkor fogadtak el, csak divatba jött. Ez intarziás márvány. Nő ül széles vállú, erős, fiatal, a pirulás teljes arcát. Határozottan kézenfogva baba. Gyönyörű fehér ing. A szervezet hangsúlyozza annak erejét. És nyugodtan figyel bennünket. Az arca nincs szenvedés. Tele van a magas szintű emberi méltóság és a béke. Ez nem Madonna nem egy ikon a Szűz. Ez Madonna az olasz később ész és megértését ebben a témában. Vagyis azt, és Mary, és egy kedves hölgy.

Azt mondhatjuk teljes bizonyossággal, hogy mit csinált Giotto festmény, tartják az európai művészet impresszionizmus. Ez Giotto létre, ami a modern nyelv az úgynevezett összetételét. Mi összetétele? Így a művész látja a cselekmény, ahogy ahogy elképzeli. Ő játssza a szerepét, a tanú, a párt eseményeket. Ez azt az illúziót kelti, hogy a személy volt.

Tulajdonjoga a telek akció

Ez a művész maga is író, rendező és színész festményét. Ő alkotása - egyfajta színházi, amelyben a színészek cselekedni és irányítja ezeket a szereplőket, hogy - a művész. „Ott voltam! Szó adni, jelen voltam, és ez igaz is volt, „- mondja ő alkotásai szinte Giotto. Nos, ez elképzelhető, hogy a középkori gondolkodás ezt az állítást!

Giotto tűnik számunkra az a személy, aki felelős azért, amit ír. És festményeit, mint például a „Kiss of Judas” és a „Menekülés Egyiptomba” - ez a freskó, írta egy szemtanú az akciót.

Fresco festette a művész

Mintegy 1303 Giotto egy figyelemre méltó ajánlat - annak érdekében, hogy festeni egy kis templom épült a város Padova a római arénában. Életrajzírója Giotto, vagy inkább az egyik életrajzírója Dzhordzho Vazari hagy nagyon érdekes információkat. Azt mondja, hogy Giotto Padova jött festeni az egyház rövid idő előtt a cég, vagyis elvtársak. Ugyanígy, mint a középkorban Andrei Rublev írta társait, ahogy a Nyugat a templom festő munkája egy jó nevet, elvtársak, hogy van, az ő művészi brigád. „Kiss of Judas” - a freskó, amely maga írt. Minden valószínűség szerint ez az egyik azon kevés feltétlenül a szerzői művek, mint „Trinity” Rubljov, és ő tényleg teljesen fedik fel Giotto.

"Kiss of Judas": leírás a kép

És ha megnézzük a freskó „The Kiss of Judas”, majd azonnal ki a szemét a készítmény központ. A központ, a fő drámai események következnek be. Látjuk, hogy Júdás Krisztust átölelve, elnyeli azt. És két szám - központi. Láthatjuk a jobb oldalon, mint a főpap belépett a jeruzsálemi templomban. Ő mutat Krisztusnak. És a bal látjuk Péter apostol, aki bár tagadta háromszor, mielőtt a kakas háromszor, de még mindig kihúzott egy kenyérvágó kést, és levágta a fülét. Látjuk, hogy ennek kést dob Júda ellen, de az útját blokkolta a tömegből, és ha követjük az irányt a kezében a főpap és az irányt a kést, azt találjuk, hogy a vonalak konvergálnak a köpenyt Júdás, csak az arcukon. Ezért azt mondhatjuk, hogy a központ a kompozíció nem is két darab egymáshoz, és két arca van. Ez azt jelenti, ettől a ponttól érdekes olvasni ezt a készítményt.

Energia és intenzitása

Mindig a Giotto mondjuk egy bizonyos iróniával: „Mi nyitotta Giotto?”. Például: „Az Amarcord” Fellini, amikor a tanító a művészet, kérve, hogy létrehozott Giotto, a diákok kiáltotta kórusban: „Perspektíva”. Ez nagyon vicces. Végtére is, nem perspektíva Giotto nem jött létre. Ez egy téves állítás. Nem hozza létre a kilátás, és egy másik helyet a kép, ahol a tér úgy kell érteni, az akció előtt kibontakozó a közönséget.

Vessen egy pillantást a freskó "The Kiss of Judas". Van egy sereg ember. És a tömeg jött az éjszaka. A sötét ég fáklya, égő a jobb és a bal oldalon. Úgy érzi, a mozgás az égen. A sötét ég a lámpa, a lángok ingadozik, úgy érzi, az izgalom és a villamosítás a tömegből. Ami érdekes a tömegben? Az a tény, hogy nem közömbös. Ebben a tömegben, ha jobban megnézed, amelynek célja, szinte minden résztvevőt. Van hihetetlen át állapotban.

Mnogovremonnost

Giotto volt az első, hanem az utolsó. Ő, azt mondják, nem csak beállítani, hanem úgy döntött, hogy rengeteg probléma, nem csak létre egy dalt, „Én, Giotto, a döntés drámai látni, hogy: itt vannak a karakter, itt van a kórus”, és amikor dolgozott pszichológiailag, amikor További műsorok egyfelvonásos mnogovremonnost.

Minden az ő falfestmények egy nagy meglepetés, és még zavarodottság. Hogyan lehet egy személy, egy életre előzmény nélküli, mint mondják, majd nullára transzcendens, létre a semmiből egy modern európai művészet, a készítmény ideiglenes intézkedést ok-okozati összefüggés, telített időzítése terjedését, és egy nagyon nagy számú pszichológiai árnyalatok?

következtetés

Ebben a cikkben, mi többé-kevésbé részletes a két festmény Giotto nevű „Judas Kiss” és a „Madonna Ognissanti.” Wizard, megcsodálhatja a végtelen. Ezek nézni órát, de egy életen át nem elég beszélni minden munkáját Giotto di Bondone, akinek festményeit értékes idő, és az is maradt ideje. Mindegyikük - a legnagyobb teremtés, a művész és az ember a nulláról indult.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 hu.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.