Manierizmus a festészetben: jellemzői irány

Manierizmus festő - ez az irány a vizuális művészetek, az első felében a XVI-XVII. Az eredetileg Olaszországban a reakció a válság a humanista eszmék, jellemző a reneszánsz. Tágabb értelemben ez azt jelenti, koncepció egy új kulturális trend volt jellemző továbbá az irodalom, építészet, szobrászat, a zene.

háttere

Manierizmus a festészetben jelent meg, amikor a művészet még továbbra is uralja a elveinek érett reneszánsz. Kapcsán azonban számos válság társadalmi-gazdasági, politikai és szellemi kultúra volt megfigyelhető eltérés a hagyományos megértése az ember, mint egy harmonikus egészet szellemi és fizikai elvek. Sok gondolkodó, tudósok, értelmiségiek kiábrándult a humanisztikus eszmék. Ez elveszett a hit a harmóniát a világban, a lehetőségét, hogy egy tökéletes együttélés az ember és a természet világa.

Az új megközelítés

Mindezek következményeként a jelenségek és lett manierizmus a festmény, amelyre jellemző volt egyértelmű eltérés a klasszikus arányok, gyönyörű jelenetek, monumentális képek. Most, művészek kezdett írni egy teljesen más módon. Ez utóbbi fogalom, és olyan alakú az új irányt, mivel előtérbe került a nem ideológiai tartalmát a web és a kifinomultság, a kifinomultság és finom formában.

szakaszában

Manierizmus festészet ment keresztül, több fejlődési szakaszban. Az első időszak esik 1520-1540 években. Ebben az időben, az új stílus különösen virágzik olasz, vagy inkább a római firenzei köröket (Vasari, Pontormo és mások). Művészek aktívan elsajátította az új nyelv és a vizuális technikák, ahol a hangsúly a vonalon, chiaroscuro, szokatlan kompozíció, szín témákat.

Mivel a második felében a XVI században, és amíg a kezdete a következő században, egy új trend elterjedt az egész kontinensen, úgyhogy számos európai állam, amelynek a helyi iskolában. A legismertebb ezek közül az Fontainebleau Franciaországban. Így ez a stílus kapott európai elismerést, nagy hatással volt a fejlődés a következő fogás a kultúrában - a barokk.

Jellemzők

Manierizmus olasz festészet alapkövét az egész tanfolyam egészére. Fiatal szerzők igyekeztek megoldani a harmónia és a harmónia jellemző reneszánsz mesterek. Ahelyett, hogy sima és lapos formában voltak a képen szaggatott vonal helyett nyugodt, kiegyensúlyozott testtartást - mozgékonyságot és dinamikát a számok, monumentális és méltóságteljes képek váltották meglehetősen összetett készítmények.

Művészek gyakran kívánta közvetíteni belső erőt hősök. És erre a célra már igénybe megsértését könnyű harmónia. A számok tettek szándékosan hosszúkás, nyújtott, mint az aránya a hibás kép. A szerzők a hideg színek ellentétben elődeik, amelynek célja, hogy közvetítse a lelki békét és belső harmóniát, meleg színekkel festett.

hatás

Szóval, ezek a különleges stílus manierizmus, hogy azt szét kell osztani egy külön szakaszban a fejlesztés a kultúra és a művészet. Míg egyes kutatók hajlamosak látni benne semmilyen egyik megnyilvánulása a reneszánsz, vagy a kezdeti szakaszban a barokk. Azonban a legtöbb szakértő még konvergálnak az a tény, hogy sem a páratlan stílust is eredeti, ami ad okot, hogy Külön kiemelni külön fejlődési szakaszában. Például, a kritikusok rámutatnak, hogy a spiritizmus természetesen képezte az alapját a szakrális barokk. Még ma is van egy utánzata ezt a stílust a vizuális művészetek. Tehát melyek a legújabb trend - neomanerizm.

Más országokban

Egy új trend elterjedt az európai országokban, nagyrészt annak a ténynek köszönhető, hogy a olasz művészek dolgoztak számos kulturális központok a kontinensen. De a helyi kézművesek is megmutatta jelentős érdeklődés az új művészeti nyelv, módszerek, olyan ábrázolás. Jellemzők festmények manierista művészek tükröződik műveiben E. Greco.

Ennek oka az a népszerűség a stílus kell tekinteni, hogy abban különbözik, hogy különösen elegáns és udvarias. Nem semmi ezen a területen az újonnan feléledt eszményeit lovagi romantika, témák, úgy tűnik, hogy kap egy második életet a munkálatok korai modern művészek.

Ugyanakkor, ez a stílus világos volt, és ahová csak korlátozott személyek. Úgy alakult egy ördögi kör bírósági és palota értelmiségi. És akkor még nem kaptak ilyen széles körű, mivel a gondolatok a humanizmus megtestesülő festmények. Media különböző bonyolult és kemping, amely elvégzi a munkát nehezen olvasható. Manierizmus a festészetben, funkciók, amelyek nagyon különböznek a kézírás képviselői a reneszánsz, bár széles körben elterjedt, mindazonáltal nem lesz olyan fontos jelenség a tenyészetben. Kreativitás híres Titans, amelynek értéke olyan nagy volt, túllépett a határain képzőművészet és széles nyilvánosságot kapott.

A jelenséget a humanista eszmék abban a tényben rejlik, hogy ők nemcsak a kulturális, hanem társadalmi és politikai jelentősége. Mit lehet mondani a manierizmus. Ugyanakkor meg kell tekinteni, mint egy mérföldkő esemény, a művészet, mert ez volt az átmenet a klasszikus ókor barokk stílusban.