Francia Art: általános jellemzői, történelem

Története a francia művészet fedi hatalmas időszakban a történelem az ókor óta egészen korunk.

Franciaország - egy csodálatos ország, ami jellemző a rejtély és a kifinomultság, a csillogás és a kifinomultság, magassági és speciális vágy mindent, ami szép. És a történelem kialakulását az egyedülálló, vált a benchmark a változatos és egyedi művészeti nem kevésbé meglepő, mint maga az állam.

Háttér képező frank királyság

Ahhoz, hogy megértsük a funkciók a kialakulását és fejlődését a francia művészet, ez szükséges ahhoz, hogy egy kitérőt a történelem során több ókori időszakban, amikor a terület a modern francia állam része volt a Római Birodalom. A IV században kezdődött az aktív mozgás barbár törzsek a Rajna a határait Birodalom. Támadásokra és időszakos behatoltak római földeket, amelyek ki vannak téve tönkre, erősen aláásta az állami latin. És 395, a Római Birodalom maga is megosztott fiai között a jelenlegi császár két részre: Theodosius parancsolt a leggazdagabb keleti része területén legidősebb fia Arkagyij és nyugati adta a fiatalabb fiú - Honorius. A szétválás a Római Birodalom részéről gyengítette az amúgy is törékeny római állam és tette még érzékeny a külső ellenséget.

Területén a modern Franciaország része volt az egykori nyugati részén, a Római Birodalom. Egy erős ütés az év 410 katona okozott Róma vizigótok, aki vezette Allar. Az utolsó római császár gyenge állam elbújt Ravenna, így az örök Róma. Ott volt, hogy utolérte a hadsereg és a Odoaker - az egyik vezető parancsnokok vizigót törzs. Ez az a rendezvény lezajlott 476, és csatlakoztassa a végső bukása a Római Birodalom. A visszanyert földek kitört a népvándorlás kezdtek megjelenni barbár állapotban. Az V. században részein Galliában kialakult és az állam frank.

Frank állam és a fejlesztés a francia művészet

Franks - a törzsek csoportja a régi, állandó a bankok a Rajna alsó folyásánál, valamint partjainál a Balti-tengeren. Alapítója az első frank királyság Európában volt, egy fiatal vezetője a frankok Hlodvig Meroving, aki legyőzte a hadsereg a római helytartó Galliában a Battle of Soissons és megragadta alá az ország területén. Az új területekkel is telepítettek társait - frank, így nekik telkek, tartott egy sor kormányzati reformokat a közigazgatásban és az igazságszolgáltatásban jogi szféra, a rendelkező részben a különleges dokumentum - „száli törvény” alapján egy általános érdekében törzs Salian Franks. Emellett külön figyelmet fordítottunk a választott Clovis hitet. A kereszténység nem csak erősíti az új állam, hanem befolyásolja a kialakulását a frank art.

Miután a merovingok vált lusta, hogy ellenőrizzék az ügyek az élet az országban egyre súlyosabb. Ismeri az elfogott királyi földet. Virágzott engedékenység a kezelése a telek a nemesség és a parasztság. Növelése a lakosság elszegényedése. A VIII században szövőszék és a külső fenyegetés a nomád arab törzsek. Teljesítmény a kezükben tartott egyik vezetője az utolsó Meroving királyt Karl Martell. Ő tartott számos reformot, amely segített a az állam és legyőzni az arabokat. És a fiú Karla Martella, Pippin rövid beválasztották a testület az új király nemesség frank. Ez a választás megerősítette a Pope. Az első frank császár fia Pippin a rövid Carl, amely mögött a beceneve a Nagy történetében. Hogy Charles Frankish Birodalom köszönheti különleges szakaszában virágzó kulturális és művészeti, amely az úgynevezett Karoling reneszánsz.

Az Art „eredeti” Franks

Ha megértjük a sajátosságait kialakulását, a frank állam, világossá válik, és a sorsa a kulturális örökség található az ősi időkben a frank területeken. Ez elsősorban a fejlesztési ősi civilizációk: hidak, lakó- és templomi építészet, szobrászat, irodalom, színház, és iparművészet. Ugyanakkor a keresztény papság nem tartja szükségesnek, hogy megőrizzük ezeket a kulturális gazdagság, de kezelhető, hogy egy részük, amely lehet igazítani vallásgyakorlat és az ember az utcán az élet. Tehát istentisztelet keresztény egyházak tartották latin, ugyanazon a nyelven, és a vallási könyvek íródtak.

Az építészeti leletek az ókori kellett kezdeni az építési templomok és kolostorok, a használata a tudás a csillagászat segített egyházi naptár kiszámításához a dátumot, amely a középkorban nyilvánította élet az egész királyságot. Franks is alkalmas, hogy az igényeiknek és az oktatási rendszer a késő római korban. Érdemes megjegyezni, hogy a komplex témák vizsgálták a frank iskolákban, az úgynevezett „The Seven Liberal Arts”. Arról, hogy mi a művészet-e? Az úgynevezett triviumra áll a tudomány a szót: nyelvtan, retorika és a dialektika. Quadrivium benne a tudomány szám: aritmetika, geometria, zene, zenés időközönként a számítástechnika és a csillagászat.

A kézműves hagyományok érvényesültek barbár munka, melyet úgy járunk el, a fő motívuma a növényi és állati dísztárgyak és képek szörnyek vagy lények, amelyek nem léteznek a valóságban, és gyakran ijesztő megjelenése. Ez a fajta művészet és az úgynevezett Terratological vagy szörnyű.

Művészet és Kultúra a Karoling ébredés

Uralkodása alatt a Karla Velikogo ez jellemzi példátlan mértékben kultúra. Ennek egyik oka a személyiség az uralkodó - egy jól képzett és művelt ember. Beszélt és szabadon olvasható latin, görög ismerte, szerette a teológia és a filozófia. Az egyik az egyedülálló építészeti struktúrák ez az időszak volt elképesztő díszítése palota templom Aachen.

És a fejlett művészete a kéziratok: íródtak szinte kalligrafikus kézírás és díszített gyönyörű miniatúrák. A könyvek között voltak teológiai írások és évkönyvében - időalapú adatbevitel bekövetkező események a frank birodalom.

Az Empire nyitott iskolák összpontosító elsődleges és elitképzés. Creator az első volt a szövetségese Karla Alkuin. És az elit iskola, nyílt Aachen, összehozza a tudósok, a család, a császár és az egész udvar Karla Velikogo. Az iskola az úgynevezett „Akadémia” Bíróság voltak filozófiai viták, tanulmányozta a Bibliát, és a kultúra az ókor, találgatás találós kérdések és tagjai a költészet. És az egyik tagja az Akadémia írta az első világi életrajz „Az élet Karla Velikogo”.

Ez volt az a korszak a Karoling reneszánsz alapkövét megőrzésére és hagyományok felelevenítése az ősi kultúra és az alapja a további fejlesztése a kultúra frank.

Megalakult a francia, mint a nemzet

Uralkodása alatt a leszármazottai Karla Velikogo birodalom ő teremtett egyre gyengült. Amikor a birodalom között oszlott meg az ő fiai Károly, a nyugati része elment a legidősebb fia Lothar. Utódai folyamatosan gyengülő töredékes. Empire esett. Az utolsó Karoling végül elvesztette befolyását és arra leváltották. Ő adta a jogot, hogy tudja a fedélzeten, míg a nagy gróf Párizsban Gugo Kapetu. Ez a keleti része az egykori Frank Birodalom néven vált ismertté Franciaországban. Hála az új állami szabály Capetian nemcsak újjáéledt, hanem kap új lehetőségeket a fejlesztés, beleértve a kulturális.

Népművészet középkori Franciaország

A színház, a zene és a középkorban is látta számos változtatást összehasonlítva a régi. Keresztény egyház tekintik a szereplők és cinkosai az ördög erősen követett művészi testvériség. Ennek eredményeként, a színház mint tömeges jelenség megszűnt, színházak és stadionok épületek fokozatosan csökkent az állam a káosz, és a színészek kezdett kialakulni egy kóbor társulat és játszott az emberek az útkereszteződésnél, korrekt. Mobile csoport sokoldalú színész - gistrionov kevésbé kényelmes cél üldözés a hatóságok és az egyház, az ő állítja, és folytatja a célokat egyidejűleg kapcsolatban funkció létrehozása irányába gistrionov és mese- - utazó muzsikusok. A speciális csoportja Vagant - egykori diákok vagy szerzetesek tulajdonában és a prozódia alapjai zeneművészet, hogy járták az utakat és magányos műveiben vagy énekeltek testi szerelem, vagy felmondja pusztuló templom és rothadt állapotban.

Három szféra középkori művészet

9/10 a lakosság középkori Franciaországban parasztok voltak. Mivel az alapvető állami kultúra lehet meghatározni, mint egy paraszt. A legtöbb napot töltött a középkori paraszti munkák a föld a hűbérúr. De ez nem jelenti azt, hogy nem volt szükség a és az időt a párbeszédre a kultúra és a művészet. Többségük éneklés és a tánc a munka, verseny erőssége és a mozgékonyságot. Egy különleges hely a művészet foglalkozó foglalt nézetek gistrionov nézeteit. A fejlett és a folklór. Bölcsesség az emberek tükröződik folklór: mesék, dalok, közmondások és mondások. A fő téma az volt a szégyen mesemondók ostoba gazdag ember szegény, de a szegény ember kedves zajlott, mint általában, egy parasztcsalád. Mesék ostrosotsialnymi: megnyitotta a bajok társadalom terén a viszonyok a nemesség és a parasztság, valamint beszélt a nehéz részét a parasztok. Alkotó és legendák, balladák dicsőítő hasznosítja a nemzeti hősök, akik harcoltak a becsületét és méltóságát az átlagember ellen feudális elnyomás ellen.

A második oldalon a középkori kultúra és a művészet volt a városi élet, a növekedés és a virágzó amelyek közül óta megfigyelhető a IX században. A megjelenése egy ilyen osztály, a burzsoázia volt az elején a fejlődés a polgári kultúra. Gyorsan tökéletesítette a készség kézművesek. Mi módosítani elvei munkájuk és a minőség előállított termékek, amelyek közül sok a jelenleg nagy értékkel bírnak, mint remekei díszítő művészet. Ez az a idő jött a mindennapi élet egy olyan szót, mint „a remekmű”. Minden mester, a bejövő egyesületi testvériség kellett bizonyítaniuk képességeiket, és a tökéletes termék. Ez egy remekmű. Fokozatosan kialakult egy rendszer az interakció és a verseny osztályok, amelyek eredetileg a motivációt a fejlesztés kézműves. De az idő múlásával, az üzlet kezdett zavarja kézműves fejleszteni, mint a versenytársak nem akarta kímélni a legtehetségesebb iparosok, és néha nem akarja, hogy a titkos gyártásával terméket vagy eljárást anyagot kezébe a versenytársak érte. Gyakran a céh tagjai testvériség még elpusztult találmány, és néha üldözött alkotók.

Harmadik fél középkori kultúra és a művészet volt, hogy létezik egy külön világ, az arisztokrácia - feudális. Általános szabály, hogy az összes feudális katonai szolgálat végzett a király előtt, az ő személyes vazallusa. Kisebb urak hűbéres származó uraik - .. bárók, grófok, stb hordozó lovas katonai szolgálat, voltak olyan jelenség a középkori társadalom lovagiasság. Knight kultúra jellemezte és különleges művészet. Ezek közé tartozik a szakterületen lovagiasság címer - térfogat jelölések knightly család vagy egyetlen Knight. Emblémák a drága anyagok - arany és ezüst, zománc és szőrme nyest vagy fehérjéket. Minden címer volt egy fontos történelmi forrás és értékes műalkotás.

Ezen túlmenően keretében lovagi kultúra fiúk - jövő lovagjai - és tanított művészeti, mint éneklés és tánc, játék hangszerek. Ők képezték a gyermekkortól a jó modor, tudtuk sok költészet, és sok a lovagok maguk verseket írt, szenteli kedves hölgy. És természetesen meg kell emlékezni az egyedülálló műemlék középkori építészet - a lovagvár, kialakítani a román stílus, valamint a csodálatos templomok épültek valamennyi francia városokban, először a román, majd később - a gótikus stílusban. A leghíresebb temploma tartják a Notre Dame katedrálist, Párizsban, a reimsi katedrális - a hely, a koronázási a francia királyok.

Francia Art emelkedés

Reneszánsz, mint az új forduló az érdeklődés az ősi kulturális örökség és a művészet, született napfényes Olaszországban a XIV. Franciaországban a reneszánsz tendenciák tükröződnek a kultúra és a vizuális művészetek, amíg a végén a XV században. De ez az időszak hosszabb ideig tartott, Franciaországban, mint Olaszországban, nem is XVI és XVII században. Az emelkedés a kultúra területén és a művészet a francia állam összefüggésbe hozták a befejezése egyesítés keretében az ország XI. Lajos

Kivonulása a gótikus hagyomány, a szakterületen Franciaországban került sor kapcsolatban gyakori kampányok királyok Olaszországban, ahol találkoztak a csodálatos olasz művészet a reneszánsz. Azonban, ellentétben Olaszországban, a művészet ebben az időszakban Franciaországban több volt, mint a nemzeti bíróság.

Ami a nemzetisége francia művészet, fényes képviselője az irodalom volt a figyelemre méltó költőt Fransua Rable, hozzon létre ötletes, szellemes és vidám verseket.

Ha beszélünk a képzőművészetet ebben az időszakban, meg kell jegyezni, hogy a miniatúrák teológiai és világi irodalom megtestesült reális tendenciákat. A legelső művész a francia művészethez volt Zhan Fuke hagyott az utókorra egy hatalmas örökséget formájában portréi arisztokraták és uralkodók, miniatúrák, tájak, diotichon ábrázoló Madonna.

Margarita Navarrskaya meghívott Franciaországban és az olasz mesterek a reneszánsz: Rosso és Primaticcio, aki egyben az alapító az iskola Fontainebleau - az irányt a francia festészet, hogy alakult ki a birtok Fontainebleau. Ez a tendencia elvei alapján manierizmus, amelynek képviselői kezdetben az alapítók az iskola volt, és a használata jellemzi a mitológiai témák és bonyolult allegóriák. Tartósított források, amelyben nevek és más művészek, akik részt vettek a design a vár Fontainebleau: olaszok Pellegrino és Zhyust De Juste, a francia Simon Lerua, Claude Baduen Charles Doreen Fleming Tirey Leonard et al.

A XVI században Franciaországban aktívan fejlesztett a műfaj portré, színpadi és a ceruzát. Különösen érdekesek azok a művei Jean Clouet, festett portréja a legtöbb francia bíróság.

A szobor ebben az időszakban Franciaországban nevéhez Michel Colombe, műhelyben A ideértve relief képek és filozófiai értelmezése a sírkövek. Szintén érdekel a munka Zhana Guzhona, tele különleges muzikalitás és költői képekben és stílusa teljesítményt.

Ellensúly a harmonikus és tökéletes szépség és elegancia art Goujon kezdte munkáját egy másik szobrász ezen időszak - Germain Pilon. Ezek hasonlóak a saját expresszióját és a hipertrófia az érzések és érzelmek továbbított expresszionista művei a XIX. Minden karakter mélyen reális, sőt naturalisztikus, drámai és komor.

Francia Art: 17. század

XVI században volt a kor, a háború és káosz a francia állam. Az első negyedévben a XVII században, teljesítmény erősebbé vált Franciaországban. Különösen gyors folyamat hatalom központosítása ment Lajos XIII amikor mindenki az országban futott a Cardinal Richelieu. Az emberek nyögött iga alatt az arisztokrácia és a terheket a napi munkát. Ugyanakkor az abszolút monarchia hozzájárult nemcsak, hogy erősítse és növelje a hatalom Franciaország, hanem az a tény, hogy ebben az időszakban az ország vált az egyik vezető, más európai országokban. Ez kétségtelenül hatással volt a fejlődés és a főbb tendenciák a kultúra és a művészet az országban.

Francia 17. századi művészet lehet határozható meg, mint a hivatalos bíróság, amely fejezte ki a nagyképű és díszes barokk stílusban.

Ezzel szemben a pompa és eltúlzott barokk művészeti Franciaország különített két területen: a realizmus és a klasszicizmus. Az első az volt, hogy a fellebbezés a tükörképe életben, mint ez volt, anélkül, hogy díszítés. Ezen a kereten belül a fejlődő műfaj és portré, bibliai és mitológiai műfajok.

Klasszicizmus francia művészet tükrözi elsősorban a téma a polgári kötelessége, a győzelem a társadalom felett az egyén oka eszméket. Ezek úgy vannak elhelyezve, szemben a hiányosságokat a valós világban, ideális ami arra törekszenek, még feláldozása személyes érdek. Minden alapvetően köze van a képzőművészet Franciaországban. Az alapot a klasszikus művészet lett hagyománya ősi művészet. És ez már tükröződik a legtöbb klasszikus építészet. Továbbá, az építészet volt a leginkább függ a gyakorlati érdekeit az állami és teljesen alárendelt abszolutizmust.

Az az időszak, a XVII században a francia állam jellemzi az erekció számos alapvető építészeti együttesek és a palota épületek. Ebben az időszakban, ez világi építészet kerül előtérbe.

Ha beszélünk a tükörképe a fent említett tendenciák a képzőművészetben, meg kell említeni a munkát Nikolya Pussena - csodálatos képviselője a kor művészeti amely megtestesíti ugyanabban az időben és a generalizált megítélése a világban, és fékezhetetlen energia az élet az ősi művészet.

Francia Art: 18. század

Ami a francia művészet a XVIII században, ez egy külön téma hosszú beszélgetést. Röviden, a francia művészet ebben az időszakban volt a tiltakozás a negatív jelenségek a közéletben: abszolutizmus kezdett bomlani, az arisztokrácia vezetésével egy pazar életmódot, élősködő más ágazatokban a társadalom. Az elégedetlenség támadt a tömegek között, eredményezte a polgári forradalom, ami a Köztársaság-ban alakult Franciaországban. Mindez tükröződik a művészet 18. századi Franciaországban.

Az új felemelkedése kultúra járt egy nagy befolyást gyakorol a munkát a nemzeti elv, amelyet elsősorban hangsúlyos a zene. A színház, a fő szerepe az volt, hogy végre egy vígjáték, aktívan fejlődő tisztességes maszk, opera művészet. Kevesebb alkotók fordult vallási tárgyak, egyre fejlődő világi művészet. Francia kultúra ebben az időszakban nagyon változatos és ellentétekkel teli. realizmus művészeti fellebbezett a nyilvánosságra hozatala a világ az emberek különböző társadalmi osztályok: az érzések és tapasztalatok, a mindennapi élet oldalára, pszichológiai elemzés.

Francia 19. századi művészet

Áttérve. Beszéljünk röviden a francia művészet a XIX. Az élet ebben az időben az állam jellemzi újabb növekedési népi elégedetlenség és kifejezte a forradalmi érzelmek helyreállítása után a francia monarchia. A téma a harc és a hősiesség vált az egyik vezető a vizuális művészetek. Azt is tükröződik új módjait festés - historizmus és a romantika. De az akadémizmus a vizuális művészetek ebben az időszakban van egy harc.

Tanulás a szín tényező a festmény vezet aktív fejlesztése a táj műfaj, és vizsgálja felül az összes rendszer a francia festészet.

Speciális fejlesztés kap ebben az időszakban iparművészet, mint a legtöbb tükrözi a nép törekvései. Nagyon népszerű a sín, amely lehetővé teszi egy egyszerű technika segítségével szatirikus képek láthatóvá hibák és problémák a társadalomban.

Tény, hogy a dokumentumfilm válik történeti forrás korszak rézkarc. Szerint rézkarcaim tanulmányozza a történelem, a XIX századi Franciaországban.

Francia művészet, mint láttuk, egy igen nagy és változatos, és szorosan kapcsolódik a sajátosságok a francia állam. Minden korszak - egy hatalmas tömb, amely speciális közzétételét, hogy ez lehetetlen, hogy egy cikkben.