"Bolero" Ravel és Cosmos

A remekmű, amely létrehozta a zeneszerző, Maurice Ravel „Bolero” a balerina Ida Rubinstein, - utolsó napja munkáját egy szimfonikus zenekar. Spanyol zenei téma, kifejlesztett egy önálló munka, híres az egész világon, és minden alkalommal - „Bolero” Ravel létrehozott egy sokkal szélesebb művészi design, mint az egyszerű koreográfiai vázlatot. Bár a táncos kapta részesedése a hírnév, a jövő élet a szimfonikus kép kapott sokkal nagyobb jelentőséggel bír. Még az első „spanyol” munka Ravel - „Spanish Rhapsody” - nem is olyan nagy siker. A „Bolero” Ravel nem csak kiiktatott impresszionisztikus esztétika, hanem a szerény spanyol tánc hiányzik itt, a kérlelhetetlen a zene ritmusára veri a „nagy idő” - Space univerzumban.

Építési munkák

Az egyik leghosszabb dallamos témák a történelem világzene - annyi, mint harmincnégy ütemű - kísértő folyamatosan, tartósan ismétlődő, szívósan tartja mindezt szaporodó az ökumenikus méretei az épület. By the way, ez a dallam nem feküdt tisztán spanyol bolero. Ideiglenes kétszer lassabb, mint a népszerű bolero. Ravel csodálkoztak zenerajongók: ez a zene nem csúcspontja! De van egy stop különböző részein tapintat. De mi sima, postupennost és fokozatos, kérlelhetetlen hullámok, kivételes ritmikus kifejezőkészség. A három fő összetevője az építési - ostinato dallam, ritmikus ostinato kíséret, egyetlen nélkül gyorsulás. Postupennoe feszültség emelése rovására a dinamika és a műszerek.

hangszerelés

Kezdjük két kis dob, idézése a többit fokozatosan. Végén a „Bolero” Ravel rázza a közönség azt a tényt, hogy ugyanaz a ritmikus kíséretek már végre nem csak az összes dob, hanem fafúvósok - fuvola, oboa, klarinét, - és sárgaréz - trombita, kürt, - sőt az egész húr zenekar! És itt egy másik érdekes jellemzője: a húr itt nem a szólista! Ezek utánozni népi hangszerek - egyszerű mandolin és gitár.

dinamika

Ez crescendo Ravel - egy nagy egyesítő erő. Egyezik az emelkedés a hatalom a zenekar is kivételt Beethoven és Rachmaninov, és a relatív. Teraszos - a dinamika Bach, és csak neki. Bár igaz - crescendo, amely lefedi az egész mű - Ravel sok volt „hűvösebb” minden.

zenekari stílus

A csoda a hangszerelést a „Bolero” Ravel tett bevezetése révén a régi és elfelejtett a szimfonikus zenekarban műszerek - Celeste, egy kis trombita, szaxofon és barokk oboa, mint egy nagyon változatos palettáját tonális hang. És hangok alapvetően használják a tiszta, nem kevert, kivéve az epizódot, amikor a készülék bekötése az azonos csoportba -, hogy fokozza a hangot. A legkifinomultabb fül elképeszt újdonsága a fajta zenét. Ravel „Bolero” mintha faragott egy blokk márvány - még csak nem is átmenet hangot hall. Csak a nagyon csúcspontja a C-dúr, látszólag örök, és a legjobb, isteni vaku világít a közönség E-dúr. Mint egy felhő, hogy szerte a világon, tutti hirtelen átszúrja az erőteljes és tiszta hangzást négy trombita, majd hangzású harsonák, dobok ... és - mindent. Apokalipszis. Azonban a programszerű tartalmát a munka értelmezi nagyon széles - és egy csík tánc a hazafias ellenállás a spanyol erők az ellenség fenyegetést. Ezek a dolgok függnek a hallgató észlelését.