Matisse festményei. Francia festő Henri Matisse

A híres francia festő Matisse élt hosszú életet, amiért létre sok festmények, grafikák, szobrok és falfestmények kerámia, beleértve a decoupage technikával. Munkáját nagyra kortársai szerte a világon, bár gyakran az innovatív technikák lett az oka a heves vita.

ifjúság

Henri Matisse-ben született Észak-Franciaországban 1869-ben a család egy virágzó gabona kereskedő. Szerelem művészeti örökölte az anyjától, aki kedveli a művészeti kerámia festés. Bár a hagyomány szerint ez volt Henri (a legidősebb fia) volt, lesz a feje a családi vállalkozás, a végén a Líceum Anri Marten Saint-Quentin, ment a fővárosba, hogy jogot tanul a híres iskola joggyakorlat. 1888-ban, Matisse és kapott jogi diplomát, majd visszatért szülővárosába, és elkezdett dolgozni, mint írnok a helyi ügyvéd.

Az első lépéseket a szakterületen

Valószínűleg, Matisse volna egy jó pálya a törvény, ha nem ez a helyzet. Az a tény, hogy 1889-ben egy fiatal férfi került kórházba akut roham a vakbélgyulladás, és el kellett tölteni egy hosszú két hónapig a műtét utáni időszakban. Szórakoztatni a fia, Madame Matisse átnyújtotta akvarellek, és elkezdte átadni az időt a másolás a színes képeslapok. Ez a tevékenység annyira lelkesedett a fiatalember, hogy miután elhagyta a kórházat, azt mondta a szüleinek az ő meghatározása, hogy művész lesz. Annak ellenére, hogy az ellenzék az apja, Henry beiratkozott rajziskoláját Tours, ahol képzett fogalmazók dolgozni a textiliparban. Azonban ő továbbra is jogi gyakorlatot.

Tanulás Párizsban

1892-ben, Matisse úgy dönt, hogy szentelje magát a festés. Ebből a célból, ismét Párizsba ment, és belépett a Julian Akadémián, ahol tanult először A. Bouguereau, majd - a School of Fine Arts, a G. Moreau. Utolsó jósol fényes jövőt, és az egyik első fiatal művész rámutat az innováció, amely még a merész kombinációja különböző színekben. Ebben az időszakban a művész Matisse gyakran tölti a napjait a Louvre, a másolás a remekművek a régi mesterek és neves művészek a 19. század, amely a saját bevallása szerint készült öreg korában, nagyon hasznos volt a jövőbeli munka a mester.

impresszionista időszak

1896 Matisse festményei kezdenek kialakulni a híres párizsi szalonokban, és szerez egy bizonyos hírhedtté között a párizsi művészet szerelmesei. Ebben az időszakban a művész erősen befolyásolják az impresszionisták és követőik. Sőt, nagyon gyakran beszél a munkálatok a posztimpresszionista, szakértők idézik példaként, és néhány, a munkálatok tette Matisse: csendéletek „Bottle Schiedam”, „A gyümölcsök és a kávé”, „desszert”, „Asztali és gyümölcsök.”

A következő néhány évben, a művész kezd is foglalkozik a szobrászat és a munka a technika divizionizmus alkalmazásával járó különálló pont-stroke. 1905-ben egy nagy vita ecsetkezelés festmények Matisse „luxus, nyugodt és gyönyört”, melyben ötvözi a modern stílus dekoratív pointillizmus.

fauvizmusban

Figyelembe véve a munka Matisse, nem beszélve az új irány a festmény, amely őse volt a művész. Ez az a kérdés, fauvizmusban. Róla, mint egy nagyon érdekes jelenség beszélt, miután a Salon d'Automne 1905-ben. Erre a kiállításra, Matisse számos művet írtak, köztük a híres festmény „Nő a zöld kalap”. Ezen felül, az első évtizedben a 20. századi festő lett aktív érdeklődést afrikai szobrok, dísztárgyak arab és japán fametszetek, és hamarosan festményeit kezd behatolni az etnikai motívumok. Ez azonban nem akadályozta meg a szakember úgy termékeket ebben az időszakban, mint egy szerves része Fauve.

„Matisse Akadémia”

1908-ban Párizsban, a művész alapított magániskola a festészet. Ez az úgynevezett „Matisse Akadémia”, és miközben tanított ott, akkor volt ideje, hogy befejezze a 100 diák Franciaország és más európai országokban. Iskoláztatás ingyenes volt, a művész nem folytatja kereskedelmi célokra, és csak azt kívánta, hogy közvetítse a látás a művészet a fiatalabb generáció.

Együtt tanítás Matisse festett. Tehát, ő teremtette három dekoratív táblák a moszkvai otthona a híres orosz gyűjtő S. I. Schukina. Különösen, az ő munkája „Dance”, amely ma is látható a Hermitage, az egyik legismertebb művei a festő.

kreativitás két világháború

1920-ban, a művész létrehozza a jelmezek és díszletek balett „The Nightingale” Igor Stravinsky és írja ciklus „Odalisque” utánzata Renoir. Matisse festményei ebben az időszakban, különösen a „Kompotnitsa és virágok” hozott neki hírnevet között az amerikai művészet szerelmeseinek. Tíz évvel később, a művész küldött Tahiti, majd létrehoz egy falfestmény ábrázoló táncos számok nyolc a Barnes Foundation Philadelphiában. Miközben dolgozik a vázlatokat a monumentális mű gyakran használja a technikát decoupage. Aztán találkozott a fő múzsa - Lidiey Delektorskoy, kapcsolatokat, amelyek az oka a válás Madame Matisse. Portrék a fiatal orosz emigráns, amelyben a művész kifejezett összes buzgalmát későbbi szenvedély, ma díszítik a legjobb múzeum a világon, akkor láthatjuk őket Oroszországban.

Az élet a megszállás alatt

A második világháború volt megpróbáltatás Matisse. A sors úgy hozta, hogy továbbra is egyedül a Nice, távol a gyerekek, és az egyetlen vigasz Lydia Delektorskaya. Szerencsére, a francia felszabadulás szövetségesei megmenti a haláltól lánya és ex-felesége, a művész, akit őrizetbe a Gestapo antifasiszta tevékenységet.

„Kápolna a rózsafüzér”

A 1948-1953 gg. A művész dolgozik a design a belső kápolna Vence Roser. Ma már ismert, mint a „kápolna a rózsafüzért.” Ebben az utolsó munkája mester szintetizált mindazt, ami a legjobb az ő munkája a korábbi években.

A falak, a kápolna borítja mázas fehér csempe, amely ábrázolja Szent Domonkos, mint egy alak arc nélkül magassága 4,5 m, és a Szent Szűz a gyermek Jézussal. Azt is meg lehet végezni egyedül fekete festékkel, hogy a jelenetet az utolsó ítélet, és a kápolna is koronázták kép az égbolt, amely felett lebeg finom kereszt.

art jellemzők

Matisse sorozat általában írva, mint egy művész, a tökéletességre törekvés, ami több verziója ugyanazt a munkát. A fő téma a munka táncolnak, pásztori, hangszerek, szép vázák lédús gyümölcsök, egzotikus edények, szőnyegek és színes szövet, és a kilátás az ablakból.

Közvetíteni az öröm színe és szépsége, a külső formák - ez a fő cél által követett Matisse. Képek a nevét, hogy már tudja, ma egy dísz magángyűjteményekben és múzeumokban szerte a világon, valamint üti rekord áron aukciók.

A kiállított művek múzeumok hazánkban

Szívesen technika, amelyben azt írta Matisse? Festés (nevek, természetesen) látható Oroszországban. Különösen számos festmény a művész, mint például a „Kék Pot és citrom”, „Ware az asztalra”, „View Collioure” et al., Kiállítva a Hermitage. Ezen túlmenően, a Museum of őket. Puskin tartott ilyen művek a „Red Fish” és a „Blue kancsó.”