A művészet szintézise a színházban, moziba, zenében. A művészetek szintézise az ortodox egyházban

Az emberi természet sajátos, hogy tükrözze a valóságot művészi képek formájában . Ez a megértés sokféle formát öltött, és a kulturologisták több száz művészett különböztetnek meg. Az interakció és a kölcsönhatás folyamata objektív a művészi hatás fokozása érdekében. Az egyesítés, például a színház művészetének szintézise, egy élénk példa erre a jelenségre.

Az egyetlen képzeletbeli feladat megoldásának egy másik példája lehet az egy személy spirituális hatása az ortodox egyház látogatása során.

meghatározás

Synthesis (görög szin - együtt, tithemi - I place) - társulás, kombináció. A világ esztétikai mestereinek területén ez nem csak művészeti alkotás létrehozását jelenti különféle művészeti formákkal, ez nem jelenti a különböző kreatív iparágakból származó emberek egyszerű erőfeszítéseit. Valódi szintetikus művészeti projekt jelei - a tervezés és a stílus egységessége, a létrehozott kép integritása, a hatás általános iránya a nézőre és a hallgatóra.

A specializációtól az interakcióig

A művészetek fejlődése primitív rítusból eredt, beleértve a táncokat és az éneklést (koreográfia és zene), testek és maszkok festményeit (képzőművészet), rituális bálványokat és szobrocskákat (szobrászat). Ezután külön fajokra szétválasztották. Az ókorban volt egy harmonikus rendszer a művészetek megosztására a típusok és irányok szerint (mindegyik emlékezetes az Olympuson élő kilenc muzsika). A reneszánszban a festők és szobrászok munkái különleges értéket vettek fel. De a színművészet szintézise a színházban már az ókor óta ismert.

Egy külön művészi forma létrehozásához külön művészeti forma értéke nagyon eltérő lehet. A színházban, a mozikban a művészetek szintézise például a színész domináns szerepét, a drámai komponens különleges súlyát jelenti. A kultúra más területein a helyzet más. A gótikus katedrálisban a "tiszta" építészetben rejlő térszervezést gyakran szobrászat, művészet és kézművesség végzi , és jelentőségük ugyanaz.

Példák a művészetek interakciójára

Az irodalomban, a festészetben, a zenében mindig létezett olyan nagyszerű művészeti hatalom, amely olyan törvényekre épül, amelyek csak ilyen típusú kreativitással működnek. De számos remekmű született a különböző művészeti területek kereszteződésén. A könyv illusztrációja, a könyv művészete egy ilyen jelenség eredménye. Az irodalmi hősök grafikus megtestesülésének problémájával, a narratíva cselekményének főbb eseményeivel, az illusztrátorral szem előtt kell tartania a könyv teljes tervének észlelésének integritását, az összes összetevő egységét: fedőlapot, betűtípust, képernyővédőt. Csak az író munkájának eredménye lehet az olvasó lelkében a szükséges válasz.

A nép kultúrájában fontos hely a zene. A zene művészetének szintézise folyamatosan fejlődik. A hangkombinációk kifejezõ eszközei meglehetõsen elvontak, de az irodalommal és a költõkkel együtt olyan konkrét és jelentõs értelemeket értek el, amelyek nem sajátosak a zene világában. Ennek a szintézisnek a terméke - a dal, az opera - megszerezte egy adott művészeti forma jellegzetességeit, és népszerűsége korlátok között nincs időben és térben. A vallásos daloktól, a balladáktól a sétazózó zenészekig a pop és a rocksztárok grandiózus bemutatóihoz és a világ hatalmas színpadi szakaszaihoz lenyűgöző produkciókhoz - ez a műfaj fejlődése.

A Művészetek Közössége

A szomszédos területeken dolgozó szakemberek kreatív interakciójának egyik formája a műtárgyak szintézise. Különösen a művészetek szintézise az építészetben. A történelmi fejlődés során megváltozott az építészet, a szobrászat, a festészet, az iparművészet és a formatervezés interpenetrációja. Az ókori egyiptomi templomokban és reneszánsz palotákban a bejövő szobrokra, festményekre, festményekre, bútorokra és edényekre gyakorolt hatás mértéke eltérő. De mindig az alapítvány egy építészeti konstrukció, egy közös képzeletbeli elképzelés hordozója. Ebben az esetben a szintetizált művészetek megtartják a relatív függetlenséget.

De néha az építészetnek egy valóban szintetikus művészete van. A gótikus katedrálisok, a rokokó stílusú paloták, a szecessziós és a szecessziós korszak mestereinek épületei egy élénk példája a tér egységének és az objektív környezetnek. Szobrászat, festés, faragás, bútorok - semmi sem távolítható el egyetlen művészi kép károsítása nélkül.

A művészi interakció másik példája a színház művészetének szintézise volt. A mozihoz hasonlóan a színház térbeli-időbeli jellegű, és valóban szintetikus lényeg. A drámai vagy operaház rendezőjének feladata, a különböző művészi eszközök lehetőségeinek kihasználásával, amelyek a néző összes érzékszervét érintik, látványos kreatív üzenetet hoznak létre. Egy drámaíró, zeneszerző, színész, díszítőművész, jelmeztervező, világítástechnikai művész - ezek mindegyike hozzájárul a tehetségének megfelelő művészeti ágazat teljesítményének megteremtéséhez.

Hyper-Synthetic Art

A mozi és televízió olyan terméket hoz létre, amely sok ember erőfeszítéseinek gyümölcse. A vizuális kép, a hangsor, a szemantikai tartalom - minden nagyon fontos. A film szerzője rendszerint rendezőnek nevezhető, de ez a szakma a különböző művészeti területek tudását és készségeit jelenti.

A filmgyártás technológiájának sajátossága befolyásolja a művész és a zeneszerző, a díszítő és a színész munkamódszereit. De ez csak erősíti a különböző típusú kreativitás kölcsönhatását a filmfolyamatban, ahol a legfontosabb dolog egy esztétikai és művészi program. A filmek és televíziók művészeteinek összefoglalása szükséges eleme ennek a programnak a megvalósításához.

Az ortodox egyház építészete

A vallási célú épületeket mindig különböző különféle mesterek részvételével építették. A templomban a művészetek szintézise szerves összetevő az erőfeszítésekben, hogy elérjék a kívánt hatást a hívőkre.

A főszerep az Isten temploma képének kialakításában az építészethez tartozik. A bizánci hagyományokból átveszi a keresztben domborított orosz ortodox egyház konstruktív és tervezési rendjét évszázadok óta. A belső tér szervezetének építészeti összetevője a két világ - lelki és anyagi kapcsolat - hangsúlyozására szolgál. Az épület szigorúan szabályozott elhelyezkedése, elrendezése nyugatról keletre és alulról felfelé mozog. Az oltár és a kupola szimbolizálja az ég és annak lakóit, és szolgálnak referenciapontként a mozgalom számára: amikor a bejárattól a Nyugaton, keleten - az oltárig mozognak, a hívők előtt a mennyezet kinyílik a kupolán.

A hívők lelkének erős befolyása a művészetek szintézise az ortodox egyházban: az építészet és a festészet, az építészet és a gazdag egyházi díszítés kölcsönhatása. Az ikonok, a falfestmények, a mennyezet, a kupola elemeinek elrendezése - mindez szorosan kapcsolódik az általános építészeti koncepcióhoz, ugyanakkor mélyen szimbolikus. Az ikonostázis, amely rendszerint több szintből áll, a középkori Királyi kapukkal , a szószékkel, a kórussal - mindent gazdagon díszítenek faragványokkal és festményekkel, amelyeket a legjobb mesterek végeznek. Az egyházak mindig is megépültek, nem mentve sem erõt, sem eszközt, mert a templom Isten háza.

Harmónia és Isten törekvése

A templomi építészet fontos, de nem az egyetlen, erős lelki hatása a hívőknek. Az ortodox istentisztelet eljárása a szabályok szerint történik, hasonlóan néhány látványos művészeti forma törvényéhez. Ez a művészet szintézise is. Az ortodox templomban naponta és ünnepélyes ünnepi szolgáltatásokat tartanak, szigorú kanonokkal szabályozva. Az ünnepség résztvevői finom, fenséges mozdulatai, az isteni szövegek éneklése és olvasása, papok, gyertyák ruhája - mindegyik szimbolikus jelentéssel bír, és célja a templom egész hangulatának harmonizálása, hangsúlyozva a szellemi, magasabb hatalmak iránti vágyat.

A templom az univerzum egyetlen ortodox modellje. És a művészetek szintézise a templomban a világ szépségének, fényességének, nagyszerűségének, harmóniájának kifejező eszköze.

A nagyszerű szintézis ideje

A modern művészet általában általános és sokrétű. A színművészet, a mozi összefogása az időben összeegyeztethetővé teszi őket. Nyilvánvaló a különböző típusú kreativitás interpenetrációja és kölcsönös befolyása.

A szintetikus művészet igazi apoteózisa a fontosabb nyilvános eseményekre szánt szemüveg. Az olimpiai játékok megnyitása és lezárása nem csak a szervezők hivatalos szertartása, hanem nagyszerű bemutatók, amelyeket nagyszámú ember lát a bolygón. A színház, a mozi, a zene, a koreográfia legjobb képviselői vesznek részt benne. A vizuális sorozatot művészek, számítógépes grafikus szakemberek alkotják. Ez a művészet modern szintézise. És mindenkinek van egy célja - mesélni a játék fogadó országáról, hogy kifejezze a fiatalok közötti kommunikáció örömét a Föld minden sarkából.

Méretezés és sokoldalúság

A világ gyorsan változik, mint a művész nézőpontja. Jobb megérteni a környéket, látni a legkisebb részleteket, összekötni őket a világegyetem általános képével és megosztani az új tudást, segít az alkotó embernek a kultúra egész arzenáljával. A kibővítésnek nevezik a színművészet, mozi, televízió, építészet szintézise.